Lunes, 31 Jul 2006
Innovaciones en Bélgica - Art Noveau - Cercle des XX - Círculo de los 20 - Arte Nuevo belga - Jan Toorop - Delftsche Slaolie - Victor Horta - Emile Tassel - Privant Livemont - Alphonse Mucha - Gisbert Combaz - Libre Estética - Henri Clemens Van de Velde - Movimiento de las Artes y los Oficios inglés - Escuela Glasgow - Pos-impresionistas - Puntillismo - William Morris - Instituto Weimar de Artes y Oficios - Academia Weimar de Bellas Artes - Bauhaus - Walter Gropius - Historia del Diseño Gráfico
El Art Nouveau surgió en Bégica a mediados de la década del 90´. Este país había experimentado el comienzo del fermento creativo durante los años 1880, cuando el Cercle des XX (círculo de los 20) se integró para procurar que las formas mas nuevas de arte se exhibieran fuera del concepto de arte de salón. A medidos de la década de 1890, el Arte Nuevo belga llegó a ser una fuerza significativa, como que evidenciado por el cartel de Jan Toorop para Delftsche Slaolie. Tal vez el genio de éste movimiento fue barón Victor Horta (1861-1947, arquitecto belga). Su casa del año 1892 para Emile Tassel fue unificada por sistemas curvilíneos colgantes, diferentes a cualquier cosa vista hasta entonces en Inglaterra o en el continente.
Privant Livemont (1861-1936) Este maestro y pintor originó carteles fuertemente inspirados por las mujeres idealizadas de Mucha, con cabello colgante y profusos ornamentos. Su innovación más importante fue un doble contorno que separa la figura del trasfondo. El contorno oscuro se trazaba con una gruesa banda blanca que aumentaba el impacto de la imagen al colgarse en la cartelera.
Gisbert Combaz (1869-1941) Artista e historiador de arte, especializándose en el Lejano Oriente. Fue miembro de la Libre Estética, organización que derivó del círculo de los 20. En muchos de sus carteles usó colorido intenso e impulsó al Arte Nuevo arabesco hacia una línea tensa casi mecánica.
Henri Clemens Van de Velde (1863-1957) Arquitecto, pintor, diseñador y educador belga. Sintetizó diferentes fuentes incluyendo el Arte Nuevo francés, el Movimiento de las Artes y los Oficios inglés y la Escuela Glasgow dentro de un estilo unificado. Después del cambio de siglo sus enseñanzas y escritos llegaron a ser una fuente teórica vital para el desarrollo de la arquitectura y el diseño del siglo XX.
Una observación de él era que cuando se proyecta una sombra, origina una forma complementaria cuyo contorno es idéntico al contorno de la sombra. Argumentó que esta forma negrativa es tan importante como el objeto que la esta proyectando.
Estudió pintura explorando los estilos pos-impresionistas como el Puntillismo, luego recurrió al estudio de la arquitectura y se unió al Círculo de los 20. Después del año 1885, el ejemplo de William Morris inspiró una creciente preocupación por el diseño. Los interiores, el diseño de los libros, la encuadernación, la joyería y los trabajos en metal llegaron a ser actividades importantes.
Aunque Van de Velde llegó a ser un innovador del Arte Nuevo, estaba mucho más interesado en promover la filosofía del Movimiento de las Artes y los Oficios que en el estilo como finalidad por si mismo.
Apoyaba el concepto de que todas las ramas del arte desde la pintura al diseño gráfico y del diseño industrial a la escultura, compartían un lenguaje común de forma e igualdad de importancia para la comunidad humana. Eran necesarios materiales adecuados, formas funcionales y unidad de organización visual. Consideraba los ornamentos no como decoraciones, sino como un medio de expresión que podía lograr la condición de un trabajo de arte.
El trabajo de Van de Velde evolucionó desde formas inspiradas por motivos de plantas e ideas simbólicas hasta el estilo abstracto. Llevó un imperativo moral a su exigencia de que el trabajo contemporáneo debe ser moderno y expresar las necesidades de la época. Los objetos hechos a máquina tenían que ser fieles a su proceso y no tratar de aparentar estar hechos a mano.
En 1902 Van de Velde, reorganizó el Instituto Weimar de Artes y Oficios y la Academia Weimar de Bellas Artes. Este fue el primer pasó hacia la formación de la Bauhaus por Walter Gropius en el año 1919.
Fuente: “Historia del Diseño Gráfico”, Meggs por www.SoloDisenio.com